JK制服圈有多可怕
女性之间的斗争，随它去！曾几何时多的见过男性之间着装存在鄙视链？谓潮？谓土？无限放大的攀比嘴脸即便涂满了脂粉依旧散发腐肉的恶臭
什么是的传统文化
从古至今《四书五经》世代流传。
四书不勤，五谷不分。
五经更为流传，五种儒家经书，经久不衰。
好的文化传统，不会因历史变迁而消失。反而更加受到重视。
读完《平凡的世界》这本书，留下印象最深刻的是什么
《平凡的世界》里，金波那犹为不平凡的爱情
说出来有些不好意思，《平凡的世界》读过三遍了，前两遍读的时候正是风华年少，对书中主人公少安和少平兄弟为了改变命运而拼搏努力的精神深感震撼；但实话实说，前两次都是读到金波泪流满面地站在十字路口，旁若无人地唱：
“在那遥远的地方，有位好姑娘，每当人们走过了她的帐房，都要留恋的回头望……”时，就情不自禁流下眼泪。所以我说，读完《平凡的世界》这本书，给我印象最深的，是金波的爱情。
“与君初相识，犹如故人归”
不同于世人常说的一见钟情，金波的爱情是“一歌钟情”，一个农村来的小兵，在广阔而辽远的大草原上，每到黄昏的时候寂寞地看夕阳；有一天忽然听到优美的歌声传来，藏语，但是从曲调里听出，是那首家喻户晓的王洛宾先生的《在那遥远的地方》。可他只听得到歌声，见不到人；能见到的，是羊群。
＂万曲不关心，一曲动情多＂，那一瞬间的情动诱惑着他，把每天的听歌当成习惯。直到有一天，他觉得该做些什么，他就在某个时间的间隙里，用汉语唱了一段；那藏语就接上了下一段……没有看到人，没有说一句话，爱的种子却已萌芽。
终于有一天，他们见面了，他和那个有着红红的脸蛋，黑黑的发辫，眼睛像葡萄似的藏族姑娘，先是“相对而视”；然后少年哭了，姑娘用手为他拭泪，说着他听不懂的藏语；他们相拥，以为整个世界都不存在了……可是，军马场的政委出现了，于是，可怜的金波“被复员”。
“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”
离开了草原，离开了那动人的歌声，故事却远远没有结束；金波被初恋的火灼伤了心灵，居然不再接受别人。此后七八年的时间里独自忍受刻骨的相思。
当看到小说中金波和李向前两个，在大沙漠里醉酒的那段描写，真是让人动容：“这两个喝醉酒的男人，为了他们心中心爱的女人，一个在哭，一个在唱”，疯子一般，体会着“疯狂而绝望的痛苦”。
“欲寄彩笺与尺素，山长水阔知何处”
韩寒说“感情有时候只是是一个人的事情，和任何人无关，爱或不爱，只能自行了断”，这话说得对。当金波突然决定去大草原寻找时，他应该也知道结局是什么：当年的军马场已经变为村镇，刻骨铭心的往事恍若一梦，竟然连一点踪迹也寻不见！除了大龄的仍然孑然一身的自己，没有人知道这里曾经发生过什么。
我们以为岁月温柔，会安排有情人的美好重逢；其实现实很无情，不仅可以展示物是人非，也会上演欲语泪先流！
金波太痴情！那一拨人里，有少安和润叶青梅竹马的初恋，有少平和郝红梅情窦初开的初恋，但是他们都和不是初恋的人结婚了。他们都懂得什么是生活，懂得向人生妥协，他们都在日渐成熟。成熟，当中有一点就是不能再不管不顾倾尽所有地去爱一个人。
我想从大草原回来，金波也会投入新的生活。那次草原之行，可以作为对逝去的青春年华，对失去的初恋的祭奠。
有人说“初恋大多数都是用来怀恋的”，这话说得很有道理；虽然这里面包含了无尽的感伤。“你我初识，一个年少，一个无知”，书写的是一个美梦般的故事；等梦醒时分，唯有在心底把梦的碎片埋葬。
“相濡以沫，不如相忘于江湖”
人们常说“得不到的才是最好的”，所以往往无疾而终的初恋才会让人终生难忘。但大多数人都是一边怀恋旧情，一边另结新欢，因为人生就是这样，后浪推着前浪，走成一条属于自己的路。
其实我也赞同“相濡以沫，不如相忘于江湖”，一别两宽各自珍重，生活总得继续；况且我们许多时候不是为了自己而活。
但我仍然感动于《平凡的世界》中金波对于情感的纯净和执着！故而，印象深刻！
(图片如侵权，联系删除)
民族朋克乐队什么意思
民族朋克乐队是一种结合了民族元素和朋克摇滚音乐的音乐风格。在这种音乐中，从不同的文化背景和音乐风格中获得的元素，如古老的民族乐器、传统的乐曲、现代的节奏和放克、电子音乐等都可以被使用和融合在一起，表达出独特流派的音乐特色。民族朋克乐队是一种非常国际化的音乐风格，其起源于20世纪70年代，以英国的“老牌”民谣组合Crass为代表，倡导独立自主、反对和各种形式的。这种音乐不仅具有亲民、亲近自然的特点，也表达了对现代生活和社会问题的反思。由于这种音乐既具有民族元素又具有朋克摇滚的特点，所以可以说是一种中西合璧，东西融合的音乐风格。今天，民族朋克乐队在世界各地都能够找到他们的粉丝，是一种多元文化、自由、积极向上的音乐风潮。
在西洋乐的时代，民族音乐还有“救”吗
“民乐的声音你们听过吗？
历史你们了解吗？
等你们出国了
难道不想告诉外国人
我们自己的音乐也超厉害！”
这是一部青春电影《闪光少女》中的一段台词，很多朋友都介绍过了国乐和西洋乐的概念和历史，我想以这部电影为引，谈一谈我的感受。
这部上映于2017年的电影，以西洋乐和民乐的为焦点，来探讨民乐的价值和未来，可以让我们更直观的感受到两者的现状、社会的认知、教育的导向、民乐的发展等问题。很多人认为这是近十年最优秀的一部青春片，没有卖情怀、没有无病，有的是直面现状，并为之努力的勇气，把青春还给青春，把电影还给电影。这是一部被名字耽误的电影，陈奕迅特别出演，周杰伦亦是推崇备至。
强烈建议对此问题感兴趣，关注民乐的朋友都去看看，能够更多的了解民乐。
我并非专业的音乐人士，从自己的认知和了解，谈谈现阶段两种音乐地位不同的原因和民乐发展的一些建议：
民乐没落的原因：
1. 国力的衰弱：音乐是文化的一种表现形式，就如同诗词曲赋，会极大受到所处的社会背景影响。民乐的没落，很大程度上在于国家的积贫积弱，导致国力的衰弱，打击了民族的自信心，也打击了对于文化的自信心，崇洋媚外也在于此；
2. 教育的缺失：在我们的传统教育中，缺少对于民乐完备的教育，我们大多国人不了解民乐的历史，虽然我们很早就知道了《诗经》，并熟悉的背着“青青子衿，悠悠我心”。
3. 的导向：社会媒体，社会，对于民乐的关注太少，很多年轻人看不到民乐的希望和前景。
4. 社会的浮躁：伯牙子期，高山流水，古筝悠悠伴山水。如今的社会，有些浮躁了，多少人奔波于生活，能静下心来细听一曲《广陵散》、《阳春白雪》、《平沙落雁》？
5. 音乐的受众：我国近代，受西方文化的影响和价值观的影响很大，西洋乐同样做为一种文化的输入，大行其道，如同英语的冲击一样。世界的现代化，是西方的引导下进行的，西洋乐做为一种伴生品，是适合现代化时代的需要的产品，所以能收到大众的接受和吹捧。民乐日渐式微，再没有支撑的情况下，必然是小众的影响。
6. 创新的缺失：现在民乐的发展感觉处于迷茫的路口，大多还是全盘接受着继承老祖宗的东西。所做出的创新还很少，难以得到广泛的支持和传播。
对于发展的一些想法：
1. 文化基础的强大：近年，随着我们国家发展的壮大，民族自信心不断增强，对于我们自己的文化也有了越来越多的了解，更有了更多的自信，国家强盛是民乐发展壮大的基础。汉语如此、国学如此、中药如此，相信民乐也同样如此。
2. 加强教育输入：对民乐的教育给予更多更加完善的教育投入，给从事民乐教育的音乐人给予更大的认可和支持。
3. 加强创新：中华民族的强大在于包容和融合，不断的改进。我们做民乐同样如此，发展民乐，不在于完全继承老祖宗的东西，而在于在古人的基础上，做出适合时代的变化的调整。有容乃大，有变方强！《闪光少女》中融入了很多创新的因素：比如民乐同二次元和古风的结合，民乐乐队组合的名字“2.5次元”……当然你还能在电影中看到用饮水机煮火锅，哈哈！
4. 的导向：对于事物的发展，有很强的影响，民乐的复苏和发展，离不开的支持，也希望能够给予更多的关注。
5. 强规划：教育的规划、前景的规划、民乐人的前途规划等，都要有系统的东西，才能让人看到希望。
愿编钟的青鸣再次回荡世间、愿古筝的优雅再次涤荡浮躁的心、愿见你犹抱琵琶半遮面、愿杨琴声声不止、愿再听唢呐声来一曲《百鸟朝凤》、愿大鼓声再次传出家国的强盛！
